viernes, diciembre 24, 2004

Bueno, pues J. Vennetti se munda de weblog. Ahora podreis encontrar mis ácidas criticas y acertados ensayos (o algo q se le parece desde lejos) en:

http://gritofreak.blogsome.com

Gracias a los 4 que leeis mis paranoias (si, si, os tengo contados... ) y que paseis una Feliz Nochebuena y día de Navidad. Tened cuidado con los fantasmas de pasado y del presente (los del futuro mooooooolan) y que Papa Noel os traiga muchos comics.

Bueno, muchos comics pero que no sean de la editorial ... d$·ffdsd...
creo q-qque esto se corr-$··$ ta. Joder, siempre pasa igua--l, justo cuando se po-**-ne int-**ere-**sante.

FELIZ NAVIDAD!!!!

sábado, diciembre 04, 2004

La "continuidad" española

Pues sí, hoy ha sido un verdadero día Freak, de los que hace mucho tiempo que no disfrutaba (esto de trabajar entre semana en un lado y los fines de semana en otro es fatal para tu vida social).
Y la ocasión lo merecía, Carlos Pacheco, Fermín Solis y Lopez Espi firmando ejemplares en la puerta de Norma Cómics. Y aunque a Pacheco lo tengo bastante visto (creo q es el autor de cómics español que más veces he visto en este tipo de eventos) siempre es bueno que estas iniciativas se den en esta ciudad poco dada a estos saraos.

Y es q Pacheco es un pedazo de dibujante, se mire como se mire. El cabeza de playa de la invasión de autores españoles en el difícil mercado americano. Tras su estela llegaron Salvador Larroca, German García, Kano... y poco a poco han ido llegando más, de manera q ya no es una anécdota ver autores patrios en los USA.

Aunque está claro que los dos primeros son los que más lejos han llegado y los q más asentados están en el mainstream americano. Y el flujo ha sido continuo en los últimos años, sin dar ninguna megaestrella pero con gente que se gana el pan bastante bien con lo que les gusta hacer y buenos profesionales.

Pero hay un rasgo común en todos estos autores y que demuestra lo pésimo que es nuestro mercado para el cómic autótono. Casi ninguno tiene un gran volumen de páginas publicadas profesionalmente en su pais de origen. Apostaría a que ninguno pasa de las 100 páginas completas. No me refiero a pruebas de proyectos, o páginas realizadas por el placer de hacerlas. Me refiero a páginas PUBLICADAS POR UN EDITOR.

Y eso es malo, porque una cosa que va a influir mucho en un editor a la hora de darte un trabajo es q conozcas el medio y tengas algo publicado para enseñarle. Pero no las pruebas que hicistes del Capitán América con un guión que te bajaste de la página web de Marvel. Si, esas que tardaste un mes en hacer. Esas no cuentan, no dan tu valía real a la hora de enfrentarte a la página en blanco con una fecha de entrega pendiente sobre tu cabeza.
También tenemos algunos casos de autopublicación prácticamente profesional, como por ejemplo lo que hicieron la peña de 7 monos, gente como Victor Santos, Jordi Bayarri, Iván Sarnago... que es una idea más acercada a lo que estoy comentando.

Las series españolas más longevas del cómic ACTUAL (vaya a que aparezca el Sr. Cuadrado y me hable de una serie de 3000 páginas que se publicaba en un pequeño barrio de Barcelona en la posguerra) creo que no pasan de los 5-6 números. Iberia Inc. creó que constó de 5 números y la miniserie de Triada Vértice de 3 números. El universo de superhéroes español más largo y longevo tuvo 8 números. Lástima q el Círculo Justiciero de Angosto no funcionara. Seguro que el Sr. Angosto tenía ideas en su cabeza para machacar esta porquería de record.

Y éste es el campo de pruebas donde los autores españoles pueden ir aprendiendo y mejorando. Donde se preparan las próximas generaciones que tomaran al asalto el mercado americano... o francés... o japonés...

Menos mal que parece que siempre hay pequeñas editoriales españolas (a pesar de perder dinero en muchos casos) que están sacando cositas más o menos interesantes echas por autores patrios. ¿Ejemplos? El Treyes de Pedro Camello (es un dibujante que me encanta y muy buena gente. Además estuvo nominado para los Eisner hace un par de años por una historia muy "Slice of Life"), todo lo que saca Víctor Santos (¡hey! Víctor Santos es uno de los poco que puede derribar mi brillante exposición. El chaval ha dibujado un montón de páginas... bueno, sólo es la excepción que confirma la regla), y algunos más que no recuerdo.

Aunque también hay veces que el cómic español (al igual que lo que pasa con el cine) se aleja quizás de los gustos mayoritarios, y los editores se decantan por obras que quizás no interesen al gran público. ¿Ejemplos? ...

Uuuuahhhh!! ¡Pero que tarde que es! Creo que es hora de dormir... lo dejaré para otro día.

Y no olviden que todo lo expuesto es una simple opinión.

Buenas noches.



DIBUJO DEL GRAN CARLOS. TODOS LOS DIBUJANTES ESPAÑO-
LES QUIEREN SER COMO ÉL. "PERO LA FAMA CUESTA... "

sábado, noviembre 20, 2004

Un año muy movido

Que se vaya preparando todo el mundillo español del cómic porque el año próximo va a ser muy, muy movido. El terremoto Panini afectará a todo el mundo: lectores, tiendas especializadas, distribuidoras (vale, vale, tachad a esta de la lista. Siempre habra colecciones de "mojones del mundo" para distribuir), editores grandes y pequeños, maquetadores, coloristas, entintadores, dibujantes y guionistas.
TODOS!!!!! (como gritaba la más famosa legionaria de la televisión. Hay que culturizarse, que no todos van a ser los tebeos. Aunque yo no veo gran hermano. Es mi madre la que lo ve y me lo cuenta).
Porque más que movido va a ser un año muy jodido. Sobre todo para las pequeñas editoriales que son principalmente las que más van a sufrir el nuevo panorama y la masificación del mercado. Porque aunque siempre nos quejamos de que salen demasiados títulos al mes y blah blah blah, lo que se avecina va a ser el Tsunami más grande que pueda sufrir Japón.

Y en mi última visita a la libreria especializada ya he empezado a ver los primeros síntomas. La andanada la ha empezado Norma, sacando un montón de novedades. ¡¡¡Joder, han sacado hasta un tomo de Green Latern!!! Mira que DC tiene títulos... ¿pero Green Latern? En fin, los caminos de los editores son inescrutables.

Y esta es la primera ola. A partir de Diciembre y sobretodo en enero las novedades irán creciendo exponencialmente, a menos que Planeta renuncie a su cuasi-hegemonía en el mercado, cosa poco probable.

Por lo que tendremos novedades de Norma, de Planeta, de Panini y del resto de editoriales. ¿Os imaginais cuantas novedades pueden salir en mayo, mes del tebeo? Ningún bolsillo podrá resistir esto.

¿Y cuales serán las más perjudicadas? Las pequeñas editoriales, las que no pueden soportar un par de meses de malas ventas, las que no pueden arriesgarse y apostar por un producto que no venda. Las que no tienen margen de maniobra. Las que tendran que mirar con lupa sus lanzamientos, ajustar tiradas, reducir gastos, ajustar los precios hasta rebajar el mínimo de las ganancias.

Como siempre el tiempo irá poniendo cada cosa en su sitio y el Tsunami pasará. La selección de las colecciones, lo llamaba Darwin.

Y también será un año apasionante para todos los que amamos los tebeos.

Y quiero terminar con dos recomendaciones.

La primera de Planeta: el 100% Marvel: Punisher. 12 números de la etapa de Ennis/Dillon en el Castigador por 9 euros en formato biblioteca Marvel. Mola. Mucho por leer y baratito. Así se hace afición. A ver si cunde el ejemplo. Hartito estoy de la tapa dura y el papel megasatinado.

La segunda: la línea de cómic europeo de Recerca Editorial. La idea es más o menos igual que la anterior: buenos tebeos a precios baratos. Han empezado con "Sexy Gun" una historia del oeste con mucho humor y chicas ligeritas de ropa. A ver que más nos tienen preparados la gente de Recerca.

Si es que hay que volver a los origenes. Tebeos baratos al alcance de todos. Mirad El Jueves, ¡¡ostias!!

SI, VALE, SE QUE LA IMAGEN TIENE POCO QUE
VER CON EL POST. PERO ES QUE PANINI VA A
DEVOLVER RATMAN A ESPAÑA Y NO PODIA PASAR
SIN RECOMENDAR ESTA DIVERTIDA SERIE.

sábado, noviembre 06, 2004

Ultimate post

Últimamente he reducido muy mucho mi gasto mensual en cómics. Es más, no llevo casi ninguna serie fija cada mes y compro lo que me apetece cuando me paso por la tienda de cómics o veo algo interesante en un kiosco (todavía conservo la costumbre de mirar los escaparates de los kioscos buscando la zona de tebeos, aunque prácticamente han desaparecido de ellos. Recuerdo de mis tiempo de chaval cuando con mi amigo Al haciamos la ruta de los sábados por la mañana y nos pateabamos media Málaga como si fueramos de peregrinaje a la Meca y volviamos felices con nuestros cómics a casa. Las nuevas generaciones malagueñas no saben la suerte que tienen de tener tres tiendas en la capital donde poder encontrar prácticamente todo lo que se publica).

Supongo que influirá que ahora hay mucha saturación en el mercado y que tengo muy buenos amigos (de nuevo tengo que mencionar a Al) que me pasan muchas de las colecciones que me apetece leer, y que nunca he sido un gran coleccionista. Por ejemplo, no tengo copia ni de Watchmen ni del Dark Knight, cosa que reconozco es un grave delito para un aficionado al cómic como yo que llevo desde los 10 años con esto y encima ahora me dedico a ello profesionalmente a tiempo parcial. Y también a que después de tantos años leyendo cómics una obra tiene que ser muy, muy buena para que me decida a comprarla. Después de Images, Epic, Legends, Cliffhangers, New Universe y muchas, muchas más, uno se vuelve muy selectivo.

Pero si hay una línea que me ha gustado y emocionado como antaño, esta ha sido la línea Ultimate. Los cómics que a mí me gustaría hacer algún día y que reconozco como uno de los grandes aciertos de la Marvel de Quesada. Empezar de cero, tabula rasa, hacer los cómics accesibles para cualquier público. Pero que ello no signifique rebajar la calidad de los mismos.

Y reconozco que a priori el tema era muy complicado, porque obviamente no querían despreciar a los lectores de toda la vida, pero sí conseguir nuevos lectores, impulsados quizás por las películas de los X-Men y de Spiderman. Y dieron en el clavo.

Aunque claro, con esos autores, era difícil cagarla.
Las tres series principales (Vengadores, X-Men y Spiderman de la línea Ultimate) tienen unos grandes profesionales al frente. Por ejemplo los dibujos de Bagley son perfectos para ilustrar las aventuras del joven Spiderman, ubicado en la actualidad y sin la carga de la tan "cacareada" continuidad. Y lo mismo pasa con las otras series y miniseries que están apareciendo. Todas son sinónimo de calidad.

Y no seré yo, amante de los culebrones como forma de contar una historia y enganchar al consumidor, quien critique el peso de la continuidad en los cómics. Pero a veces es una losa muy pesada para los no iniciados. Y creo que hay mercado para todo tipo de cómics.

No hay que rasgarse las vestiduras porque Marvel inicie una línea desde cero buscando nuevos lectores, sobre todo si los tebeos son tan buenos. Como ya he dicho, reviví viejas emociones al leer el primer arco argumental de los Ultimates. Dios, que personajes, que fuerza, ese combate por las calles de New York, ese Capitán América perfectamente definido en una intro de 5 páginas enfrentándose con sus manos desnudas a todo el poder de Hulk.
Han sabido cojer a los personajes clásicos, meterlos en una coctelera, añadir una dosis de siglo 21, hielo y jugo de Stan Lee y crear un cóctel totalmente nuevo y excitante.
Y ese dibujo de Brian Hitch, descartando por fin su imagen de clon de Alan Davis y transformandose en un dibujante con su propio estilo. ¡Y vaya estilo!

Y lo siento por aquellos a los que no les guste ningún cómic de la linea, porque se están perdiendo unos cómics muy interesantes. Pero como ya he dicho, creo que hay un cómic para cada tipo de lector, y no hay que criticar estar iniciativas, si con ellas se consiguen nuevos adeptos. Y todos sabemos que los necesitamos. Para tener una industria de entretenimiento fuerte y sana y con profesionales, se necesitan consumidores y que el producto sea rentable. Eso no tiene discusión.

¿Qué prefieres los Vengadores de Busiek o la JSA de Geoff Johns? Pues perfecto, ahi los tienes, y no seré yo quién te critique por ello.

Pero vivimos tiempos difíciles y ya no valen las viejas armas. Televisión, cine, videojuegos, internet... hay demasiados estímulos y demasiadas cosas en las que dejarse la pasta.

Que la gente quiere entretenerse, ostias... y pienso que la línea Ultimate lo consigue.

Con eso ya tiene bastante.



Portada del Ultimate Spiderman italiano...
sí, yo tampoco puedo abstraerme del
terremoto Panini : )

sábado, octubre 30, 2004

Otra más que muerde el polvo

Pues si amigos, la revista El Vibora, comix para supervivientes, después de, creo, 25 años de vida y un montón de números, cierra esta larga andadura con su número de Diciembre. No ha logrado sobrevivir al comix. Creo recordar que hace varios meses sus responsables emitieron un grito desesperado a los posibles compradores para ver si podían levantar las ventas, pero parece que el destino no ha podido evitarse. Kaput.

Cosa que la verdad, llamadme agorero, me esperaba. Aqui todo el mundo se apunta a las causas más loables siempre que el máximo esfuerzo que se tenga que hacer es lanzar un anómimo grito en internet o mandar una mail para que salven al delfín del acuario de Calcuta, que el pobrecito tiene derechos, ostias ya. Pero si a uno le tocan el bolsillo, mala cosa.

¿Ejemplos? Cuando la movida de AM, Dolmen y David Ramirez, prácticamente todo el mundo se puso del lado de los editores y del autor, lapidando y vilipendiando a la otra parte (sólo hay que recordar los mensajes en los foros de aquella época). Pero cuando varias editoriales españolas se pusieron de acuerdo (cosa ya de por si increíble, reconozcámolo) para sacar un cómic de ayuda a DR, en el que creo recordar participaron desinteresadamente multitud de autores. Pero la cosa fué bastante discreta y creo que se vendieron muy poquitos ejemplares.

¿Más ejemplos? En los USA, el paraiso de los cómics (aunque cada vez menos), otra editorial, Top Shelf (una que publica mucho material independiente) anunció que tenía problemas para continuar con vida, sobre todo debido a algunas distribuidoras (Satan, 666, El apocalipsis va a llegaaaaar) que le debían una pasta, los lectores americanos se volcaron con el tema y consiguieron salvarla.

Podremos criticar a los americanos por muchas cosas, pero cuando se organizan son la puta caña.

Y eso que a mi el Víbora ha sido una revista que nunca me ha llamado la atención, con esos dibujos tan feos y esos guiones tan enrevesados. Donde se pusieran Claremont y Byrne...

Pero me jode que después de 25 años tenga que cerrar. Porque es un patrimonio del cómic de este país. Un pais donde el cómic es un arte menor, muy menor, y donde dedicarse a él parece cosa de unos pocos locos inconscientes. Un mercado que se colvulsiona por la llegada de Panini y la incertidumbre de los pasos que seguirá Planeta y que ve caer otra antológica cabecera. Como cayeron Cairo, Cimoc y muchas más cuyo nombre no recuerdo. Donde de las antiguas, sólo el Jueves resiste, esperemos que durante mucho tiempo. Donde los pequeños editores sin poder ni influencias ven sus esperanzas, sueños, futuro y préstamos hipotecarios en manos de unas distribuidoras que prefieren dejar unas pocas de cajas llenas de cómics en un almacen maloliente, sin sacar los ejemplares de esas cajas y darles la oportunidad de llegar al campo de batalla, el escaparate de los miles de kioscos que pueblan nuestras ciudades y que a pesar de cada vez ser más grandes cada vez tienen menos espacio para exponer los mundos imaginarios surgidos de las mentes de maravillosos autores, locos inconscientes.

Y que pueden hacer. Necesitan espacio para la colección de "dedales del mundo" y "monta tu propia casa de muñecas sadomasoquista"

A veces pienso que debería haber nacido en Wisconsin. Pero sólo a veces, ¿eh?

Buenas noches.


Posted by Hello

miércoles, octubre 27, 2004

el programa pa poner imágenes

Aqui estoy con muy poco tiempo, el justo para probar el programa este de blogger para subir imágenes. ¿Cómo voy a hablar de cómics sin meter imágenes? O sea que prepararos, que iré subiendo las cositas en primicia que vayan haciendo los amiguetes y un servidor. Y fotos de mi ahijado... ohhhh... gatitos.... cu cu cu... que útil va a ser!!

En fin, os dejo con la portada del "the New Warriors" que comentaba en un post pasado. Disfrutadla!!

A dormir! ... aunque antes tendré que leer unas pocas páginas de "el código Da Vinci".

Si, vale, yo también he caido, me he vendido a los superventas, yo que solo leo cómic croata y estoy todo el día en el teatro viendo perfomances y amo el arte moderno. Aunque el libro me ha enganchado, la verdad. Ya os comentaré.

Nas noches, tigres (q moña queda dicho por un tio... )


upload Posted by Hello

jueves, octubre 21, 2004

Artistas y autores

Yo siempre quise escribir. Recuerdo un profesor en sexto de EGB, Don Gerardo creo q se llamaba (inciso: ¿los niños de hoy en día le ponen el don delante al nombre de su profesor? Lo dudo) que me animó mucho en ello y al que le leía mis relatos cortos. Recuerdo uno de piratas que tenía que ser una pasada, por la cara que puso el pobre hombre.

Desde que comencé a leer cómics, me ha parecido el medio más rápido y fácil para contar historias, después de la escritura o de los cuenta-cuentos actuales, herederos de los junglares o del tipo pasado de peyote que se ponía frente a la hoguera en la cueva y contaba como había cazado al dientes de Sable que se acababan de zampar. Obviamente, estas personas tenían la habilidad de dotar de interés a la historia que contaban, seguramente añadiendole algunas cosillas de su cosecha.

Y era instantáneo. Hablaban y allí mismo estaba su audiencia.

Al cómic le pasa lo mismo. Si posees la habilidad de dibujar y algún talento para escribir, te puedes ventilar un cómic tú mismo en el salón de tu casa.
Incluso a nivel profesional, desde que el tebeo es una idea en la mente del guionista hasta que llega a las tiendas impreso, puede pasar muy poco tiempo (en una situación perfecta, ponle 1 semana para escribirlo, un mes para dibujarlo, entintarlo y colorearlo con todos trabajando juntos, y 3 semanas para imprimir y distribuir). Esto nos da dos meses, y creo que esto incluso podría reducirse sin problemas. Y ya tienes tu tebeo en las tiendas. Es una pasada.

¿Cuanto tiempo tarda en hacerse una película? Una profesional, pues un año o así. ¿O un videojuego? Por buscar ejemplos de medios más o menos afines (estareis conmigo en que están superinterrelacionados y que es sencillisimo sacar de una misma historia una peli, un tebeo y un videojuego).

¿Y esto que cojones tiene que ver con el título del post? Buena pregunta... Pues no tengo ni idea, pero es tarde, tengo un resfriado encima terrible (es que este maldito tiempo es la poya... frio por las mañanas, calor a mediodia... así lo raro es no caer enfermo) y la he cagado a la hora de enlazar el inicio del post con su título. El hilo conductor se me ha jodido. Podría cambiar el título fácilmente, pero paso. Es tarde, tengo un resfriado y blah blah blah.

Además, así tengo ya mi primer continuará. En el próximo post prometo hablar de Artistas y autores, aunque supongo que ya muchos sabrán por donde van los tiros...

Jejejeje, eso si me lee alguién, claro, que también es dudoso...

!Calvo el que lo lea!... perdón, perdón, no he podido resistirme.

Un saludo y abrigaros bien!